攝影的內涵

（網上圖片）

讀書時代，『攝影學會』可說是一個『敗家學會』。那些年，購買一部相機是很昂貴；若要多功能的專業相機，更是價值不菲。不過若手持一部相機，無論校內外的年輕女子，也樂於自動充任模特兒，可使青春留倩影。男士為了獲得美女垂青，博取紅顏歡心，就是要省吃省玩也要手持一部相機，那就不愁沒有女朋友，更不會擔心沒有老婆。

 

時移勢易，現時的社會，很多人手上已有一部數萬像的手機；數碼相機也大行其道，相機的功能日新月異，使攝影漸趨向大眾化，令拍攝者越來越不注重拍攝的技巧。話雖如此，攝影也是一門藝術，表面上是一種形象、連接時空的視覺藝術；但是它的內涵是涉及拍攝者的修養。每一幅攝影照片、都是表達出拍攝者的思考、選擇和發現。唯獨熱愛生活的人，才可以透個手中的相機、捕捉大自然瞬息萬變、體驗人生百態。

 

其實攝影是不應該視作一種記錄，它是融入了拍攝者的審美眼光與價值觀，也是他內心世界的感情表達。有時候瀏覽網絡，看上了可觀性的攝影作品，總想在照片裡的一景一物去尋找線索。譬如 El Zorro 的黃山照片，呈現出一層層變幻莫測的雲海，景色依然令人流連忘返，攝影就讓時空連接了，可說景依然存在、欣賞人卻不同。Peter Yau 的街頭獵影，把我們習以為常的路邊環境，以不同的角度去重新詮釋，使眾人看到不同的精彩街景。記得在 yahoo 時代，他那張三劍客（垃圾桶、街燈和樹）照片，取景很有美感，也是唯一一幅有主題名稱。當然同一景點，不同人對取景也不同。同在長洲，他們二人的心靈體會也不同。

也許Tom Chan 是擁有很強烈視覺感的人，熱愛生命；他的攝影作品，離不開一花、一草、一鳥、一蟲；對於四季的傳遞，承載著無限的生命與大自然形象的內涵。一輯『秋之濃』，賦予凋零的葉片，也曾有欣欣向榮、繁盛的樣子，這就是藝術技巧的運用。就是依附在菜葉上的蝸牛，也以精緻的瓶子載養，這是對生命的尊重。但是在 Grave Yau 的鏡頭下枯萎的鮮花，只有死路一條，並無其他選擇。可以說前者是李後主前期的情懷；後者是李後主後期的悲情。

 

當眾人廣角鏡下的香港、呈現出璀璨的一面時，那麼在繁華背後的香港又如何？那就看『飛相簿』。不知呀飛是蝙蝠俠或是蜘蛛俠化身？但一定不是蟻俠化身，他總是在夜靜人閑才出動。從亞飛相館可以看到：他大部份作品以黑白色調拍攝取景，把傴僂婦人在橋底拾紙皮呈現出來，很有震撼力，令人看到香港淒清冷漠的一面。亞飛很喜歡街頭攝影，無論是房子的頂或階梯、電話亭、招牌、路標、路人、紋身漢、甚至是紅綠燈也拍；也許對他來說什麼看起來都是新奇，而他的街頭攝影很有張力，使人有所體悟。

 

無可否認，一張照片的產生，是它攝下的真實，也就曾經存在過的真實，這就是攝影的本質。當然攝影在不同的領域與類型中，也有不同的使命。透過攝影，我們可以窺探這世界，而觀看照片更要以心去看、去感覺並享受一張照片作品帶給我們的感覺、去感受拍攝者創作的心路歷程，而不是隨意以眼去看。